«Капер, пират, вот кто я, если быть точным», — говорит Марк Нопфлер, имея в виду этим неожиданным заявлением заглавную песню своего восьмого сольного альбома, в которой легендарный певец и гитарист действительно воссоздает ту авантюрную эпоху, когда пираты совершали набеги, а хорошо вооруженные пираты с каперскими грамотами бороздили мировые океаны. Современный рок-н-ролльный образ жизни является противоположностью этой санкционированной пиратской жизни, по словам Нопфлера: «Для меня самое замечательное — это отправиться в путешествие с группой людей по всему миру. Мне просто нравится возможность прокладывать курс и вместе с группой и командой путешествовать по постоянно меняющейся среде, выступая в новых местах. Совершенно самостоятельно ты путешествуешь по стране и прокладываешь свой собственный путь по миру. Когда ты создаешь такую ​​музыку, нет никаких государственных грантов, поэтому ты сам по себе: ты пират, частный пират. И именно это мне и нравится».

«Privateering» — первый двойной альбом в 35-летней карьере Марка Нопфлера. «Да, чем старше я становлюсь, тем сильнее становится желание писать новые песни», — говорит певец. «Кто знает, может, я боюсь, что время на исходе; не знаю. В любом случае, всё это приносит мне больше удовлетворения, чем когда-либо — написание песен, работа в студии, выступления, я наслаждаюсь каждым аспектом. И у меня столько идей для песен, что приходится быть начеку».

20 новых песен, собранных им на альбоме «Privateering», каждая из которых является небольшим шедевром в жанрах фолк, блюз, кантри или рок, свидетельствуют о безудержной креативности музыканта, чья работа была отмечена премией «За достижения всей жизни» на церемонии вручения премии Ivor Novello Awards в этом году. Марк Нопфлер — человек, выступавший перед миллионами людей, сотрудничавший с такими великими музыкантами, как Боб Дилан, Рэнди Ньюман, Эммилу Харрис и Ван Моррисон. Он создал великолепные саундтреки к таким классическим фильмам, как «Местный герой», «Принцесса-невеста», «Последний выход в Бруклин» и «Плутовство». И, конечно же, на протяжении многих лет его неоднократно называли и чествовали как одного из лучших гитаристов в мире. Сам же он считает себя прежде всего автором песен. И всё же его последний альбом, пожалуй, является лучшей работой, которую он когда-либо записывал в этом качестве.

И, конечно же, на протяжении многих лет его неоднократно называли и чествовали как одного из лучших гитаристов в мире. «Мое понимание музыки всегда формировалось трансатлантическим подходом. Можно также сказать: для меня рай находится где-то между дельтой Миссисипи и регионом Тайн. Поэтому, работая над первым альбомом Dire Straits, с такими треками, как «Sultans of Swing», я хотел наложить свою личную карту на американскую музыку, которая на меня повлияла, чтобы, в некотором смысле, установить свои собственные английские, ирландские и шотландские ориентиры на пути Чака Берри. Сегодня я думаю, что пытаюсь сделать и то, и другое: синтезировать эти влияния, с одной стороны, и разделить их, с другой. Моя группа состоит из таких талантливых музыкантов, они настолько искусны и разносторонни, что я могу в любой момент выбрать любое музыкальное направление — и они могут следовать за мной: в один момент это звучит как ферма на холмистом севере Англии, а в следующий мы уже мчимся в центр Нью-Йорка или спускаемся в дельту и погружаемся в чистый блюз». Таким образом, на альбоме Privateering Нопфлер переходит от мечтательных влияний американской музыки в песне «Redbud Tree», переплетенных с серебристыми, мерцающими риффами Stratocaster, которые были его визитной карточкой на протяжении десятилетий, через морские песни («Haul Away») к хвастливому блюзу со слайд-гитарой в «Gator Blood» или тоскливому кельтскому фолк-звучанию в «Kingdom Of Gold». Privateering — это альбом, на котором встречаются совершенно разные персонажи, от мрачного пастуха с Севера («Yon Two Crows») до высокомерного музыканта в «Hot Or What», а атмосфера постоянно меняется в зависимости от пейзажа — иногда это влюбленные из дождливой «Seattle», разделенные здесь, а иногда — таинственные размышления на тему мимолетности, как в случае с «Dream Of The Drowned Submariner». Поразительно, насколько искусно эти песни, как в музыкальном, так и в лирическом плане, вплетены в их ткань, поскольку Нопфлер, при поддержке своей группы, неизменно находит идеальную форму для своего послания. Однако Privateering — это не концептуальный альбом; даже песенный цикл здесь был бы не совсем подходящим термином. Правда гораздо проще: здесь один из величайших и самых самобытных музыкантов просто делает то, что у него получается лучше всего.

Privateering — это не концептуальный альбом; и песенный цикл здесь тоже был бы не совсем подходящим термином. Всё просто: один из величайших и самых самобытных музыкантов просто делает то, что у него получается лучше всего.

… «В конечном итоге я решил выпустить двойной альбом, потому что огромный объем нового материала просто требовал этого. Я не хотел создавать никаких разделений, например, отделять блюзовые песни от фолк- или кантри-композиций, и я также не хотел, чтобы некоторые из моих любимых песен затерялись в ящике стола. Альбом в целом должен в первую очередь отражать те фантастические сессии, которые у нас были: когда играешь с такими великолепными музыкантами, это как группа талантливых актеров, собравшихся вместе и читающих сценарий – они могут воплотить его в жизнь так, как ты никогда не думал. Это именно та группа, к которой я стремился всю свою жизнь».

… Среди музыкантов, которых Марк Нопфлер собрал вокруг себя с середины девяностых, – Гай Флетчер (клавишные), Ричард Беннетт (гитара), Джим Кокс (фортепиано), Гленн Ворф (бас), Майк Макголдрик (флейта) и Джон Маккаскер (скрипка), к которым недавно присоединился несравненный Иэн Томас на барабанах. Нопфлер также пригласил в студию приглашенных музыкантов, таких как Пол Франклин (педальная слайд-гитара), Фил Каннингем (аккордеон) и Тим О’Брайен (мандолина). В итоге он разделил микрофон с Рут Муди из рут-рок-группы The Wailin’ Jennys: «То, что Рут приняла участие в записи моего альбома, очень много значит для меня, — говорит Нопфлер. — Она одна из лучших певиц и авторов песен, и я просто не могу оторваться от ее музыки». Наконец, блюзовые треки были бы неполными без губной гармоники Кима Уилсона, участника легендарной блюз-рок-группы The Fabulous Thunderbirds, выступавшего на сцене почти четыре десятилетия: «Для меня губная гармоника всегда была одним из важнейших элементов блюза. Я помню, как в детстве меня впечатляло выступление Мадди Уотерса: как гармоника постоянно поддерживала тон, пока группа играла. Если вы спросите меня, Ким Уилсон — величайший исполнитель на губной гармонике нашего времени; он уже много лет возглавляет мой список, поэтому было здорово пригласить его в студию. Мы сразу нашли общий язык, и сессия с ним прошла превосходно».

Записанный в собственной студии Нопфлера British Grove Studios, альбом Privateering — это умная, тонкая, проникновенная и выдающаяся работа легендарного музыканта с непревзойденной группой за спиной. Он рассказывает жесткие, честные истории, такие, какие жизнь пишет в наше время; истории людей, борющихся со своей судьбой. И всё это представлено с той самоуверенностью, на которую способен только современный пират. Даже обложка альбома, на которой изображен потрёпанный гастрольный автобус и лохматая дворняжка, говорит о многом: «Я помню, как раньше, если у тебя был такой автобус, тебя автоматически приглашали в группу. Уже одно это всегда придавало этим транспортным средствам особое место в моём сердце. Кроме того, я посчитал важным использовать такой образ, чтобы убрать из названия некоторые классические ассоциации с морскими пиратами и лихими авантюристами. Если вы спросите меня, человек в своём гастрольном автобусе — такой же пират, как и тот, кто живёт на фрегате или канонерской лодке. Он в движении, прокладывает свой собственный путь, всегда следует своим инстинктам. Вот что я имею в виду. И в конечном счёте, разве не к этому мы все стремимся?»

(universal-music.de)

«Хранитель традиций наконец-то снова превзошёл себя». (Rolling Stone, сентябрь 2012)

«На этом альбоме царит фолк и блюз, все в классическом стиле Кнопфлера». (stereoplay, ноябрь 2012)