После оглушительного успеха «Some Girls» в 1980 году The Stones потрясли британские и американские чарты с «Emotional Rescue»: их 21-й студийный альбом сместил Roxy Music и Билли Джоэла с вершины. Впервые со времен «Goats Head Soup» 1973 года они вернулись на вершину двух крупнейших музыкальных рынков. Однако, оглядываясь назад, можно сказать, что «Emotional Rescue» не только хронологически находится между альбомами The Stones «Some Girls» и «Tattoo You», но и остается в их тени. После больших сюрпризов предыдущего альбома некоторые поклонники The Stones были весьма рады десяти новым песням, которые следовали знакомой формуле группы. Легко забыть, как тщательно The Stones развивали свое звучание на протяжении многих лет, потому что их стиль мгновенно узнаваем. Альбом является фантастической демонстрацией мастерства басиста Билла Уаймана, чей крутой, непринужденный стиль соперничает со стилем легенды Motown Джеймса Джеймерсона. Помимо заглавной песни, выделяется очарование 60-х, присущее второму синглу «She’s So Cold».
1980 год был временем перемен. Ожидания от 15-го студийного альбома The Rolling Stones были неоднозначными. Группа освоила 60-е, правила бал в начале 70-х и адаптировалась к панку и диско. Смогут ли единственные выжившие рок-н-роллисты снова измениться, чтобы добиться успеха в третьем десятилетии?
Emotional Rescue попытался повторить трюк, который провернул предыдущий студийный альбом The Stones, Some Girls 1978 года; но спустя два года это оказалось не так просто.
Тем не менее, многие песни на Emotional Rescue по-прежнему звучат на удивление хорошо. Композиция Dance (Part 1) [Часть 2 ненадолго появилась на сборнике Sucking In The Seventies] сочетает в себе резкие духовые партии, удобные для диджеев брейкдауны и плавные басовые линии, а также призыв Джаггера: «Вставайте! Вставайте! Выходите!» Это музыка для вечеринки в украшенном золотой фольгой прихожей за VIP-залом одного из новых модных ночных клубов Ибицы.
В полном контрасте с этим, Where The Boys Go — это действительно уморительная, кокни-бунт, растрепанный, самодовольный, панковско-роковый трек, занимающий необычное место между Дэвидом Боуи и Sham 68.
«Весь понедельник и весь вторник я играл в футбол, — поет Джаггер, — по телевизору ничего нет…»
Если это вас не убедит в том, что этот альбом не тревожит потрепанный край гения, то просто подождите, пока не вступит женский хор.
Упомянутая выше Summer Romance — столь же глупая и замечательная, зажигательный, ритмичный гимн для вечеринок, который во многом обязан AC/DC.
«Ты будешь изучать историю, а потом будешь в спортзале», — поет Джаггер, — «А я буду в пабе, наверное, играть в бильярд и пить…»
Это один из тех моментов, когда нужно просто позволить событиям захлестнуть тебя, не пытаясь угадать, что происходит наверху.
Между тем, Down In The Hole — это часто недооцениваемая классика и, бесспорно, один из выдающихся треков альбома. Настоящий блюзовый джем, исполненный настоящими блюзменами, максимально использующими блестящие стандарты продюсирования 1980-х годов, Down In The Hole — это по-настоящему мрачная и трогательная композиция, которая связывает старое и новое и так же актуальна и захватывающа сегодня, в эпоху переиздания Exile, как и тогда, когда она была впервые выпущена в начале пост-панк-эры.
Вневременное качество Down In The Hole резко контрастирует с Send It To Me, неудачно оцененным поп-регги номером, который, честно говоря, не очень-то благосклонно пережил течение времени. Безусловно, это проходные треки; но их стоит послушать как образец своего времени и напоминание о том, что, несмотря на все великолепные музыкальные пути, по которым The Rolling Stones с блеском проехали, были и бесплодные отклонения на пригородные кольцевые дороги. Никто не добирается до этого места, не совершив по пути нескольких ошибок.
Гораздо лучше звучит Let Me Go, обманчиво простой рок-н-ролл в стиле Бадди Холли, который звенит и грохочет с фантастическими, располагающими к себе гармониями и незабываемой строчкой: «Может быть, я мог бы стать плейбоем, тусоваться в гей-барах, переехать на западную сторону города…»
Заглавный трек — это четко вырезанная композиция в стиле призрачного диско, скрепленная дисциплинированной и тихо впечатляющей ритм-секцией, в которой Джаггер использует фальцет Кертиса Мэйфилда, взбивая его высоко и развязно поверх минималистичного фанкового аккомпанемента. Честно говоря, это немного похоже на то, как это делал Барри Гибб в 1978 году и как это делал бы Принс в 1984 году; Хотя ни один из этих двоих никогда раньше так непринужденно не переходил в режим похотливого комедийного закадрового голоса в финале, как это делает Джаггер здесь, на 4:35, «проезжая по пустыне на прекрасном арабском коне». Потрясающе.
Как ни странно, один из сайтов Rolling Stones назвал Indian Girl одним из худших треков группы, но в музыкальном плане это на самом деле довольно красиво. В лирическом плане история насилия и восстания в Южной Америке немного сложнее для восприятия:
«В кладовой ничего не осталось», — поет Джаггер, — «Последний кусок мяса съели солдаты, которые ее изнасиловали»; но факт остается фактом: это великолепная баллада, которая движется в открытом, размеренном ритме с уверенностью, присущей почти двадцатилетнему опыту.
В She’s So Cold также присутствует та магия, которая делает Rolling Stones и Джаггера/Ричардса непохожими на всех остальных и в целом лучше их как авторов песен и музыкантов. Классическая, импровизированная поп-песня, чистая и простая, в которой выразительный вокал Мика затрагивает любимую тему – сексуальную неудовлетворенность и недостатки девушек, которые не «готовы к сексу», – в то время как Кит и Вуди, особенно начиная с 1:55, искусно вплетают лаконичные кантри-блюзовые риффы, которые и создают неповторимую атмосферу.
Песня Кита «All About You» тоже прекрасна, с отголосками «Lady Grinning Soul» Боуи – песня, которая оживит вечер. «Мне так надоело тусоваться с такими собаками, как ты, – поет Кит, – ты первая, кто переспит, и всегда последняя, кому заплатят…» Конечно, он заканчивает тем, что, несмотря на все это, он все еще влюблен.
И вот, эмоции должным образом спасены, песня и альбом заканчиваются: мощное, но доступное и удивительно беззаботное заявление о намерениях, а также о достижениях группы, которая в 1980 году приобрела статус ветеранов; но у которой впереди было еще как минимум две трети карьеры, а может быть, и больше. Послушайте это, и вы поймете почему. (rollingstones.com)
